"Imaginez un croisement entre Fats Waller, Arthur Rubinstein et Chico Marx et vous aurez une petite idée de cet être baroque nommé Pierre-Yves Plat. Bugs Bunny jouant La Marche turque, la Sonate "Au clair de lune" dans un bastringue du Far West ou La vie en rose à La Nouvelle-Orléans : le pianiste survolté ose tout, avec beaucoup d'humour, sans une fausse note et, finalement, non sans respect. De la grande musique joyeusement trépidante, que demander de plus ?"

 

Télérama - Janvier 2023

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«En assistant au concert de Pierre-Yves Plat, j’ai cru avoir rencontré un extraterrestre. Les mille interrupteurs du cockpit de la navette ne lui poseraient aucun problème pour produire une performance spatiale ».

Jean-François Clervoy, Novembre 2019

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« Classique ou jazz ? Pierre-Yves Plat échappe aux étiquettes. Il a l’art d’exécuter avec un très grand sens musical et une étonnante virtuosité les œuvres du grand piano classique, faisant résonner Chopin en ragtime ou Bach en salsa… Ses improvisations malicieuses enthousiasment le public, séduit par les surprises et la fantaisie du spectacle.
Bach, Chopin, Beethoven et bien d’autres dialoguent avec notre époque sous les doigts du jeune virtuose, plein d’audace et d’humour. Un pianiste à découvrir et à suivre ! »

Claude Bolling, 2009

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« J’ai eu l’occasion d’entendre Pierre-Yves Plat à plusieurs reprises, et j’ai pu apprécier la qualité de son art aussi bien en tant qu’interprète qu’en tant qu’improvisateur. J’ai particulièrement aimé l’énergie rythmique qui se dégage de son interprétation dans les différentes pièces extraites du répertoire classique traditionnel (Mozart, Bach, Beethoven, Chopin, Brahms, Liszt) en transformant progressivement ou subitement en Ragtime ou en jazz.
Je lui souhaite le plus grand succès possible dans ses spectacles. »

François-René Duchâble, 2009

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« J’aime les musiciens qui ont le sens du spectacle /…/ Quant à Pierre-Yves Plat, un pianiste sensationnel, il est expert dans l’art d’introduire du swing dans la musique classique. »

Macha Méril, Point de vue – N°3351 (semaine du 10 au 16 octobre 2012)

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« Le seul moyen d’être créatif, c’est d’être soi-même. Contre toute attente, les musiciens de la génération de Pierre-Yves Plat sont plus nombreux à penser ainsi que les enfants des années soixante dont je suis. Aspirer à être un musicien à la fois libre et prospère était très difficile ; aujourd’hui, le contexte est carrément hostile. Je suis donc agréablement stupéfait.
Un soir, Pierre-Yves Plat m’écoutait jouer « Nightmare Boogie » ;

« J’adore l’atmosphère de ce morceau, me dit-il.
– Ce que je viens de jouer est une composition personnelle. Mais la première phrase du thème me gêne un peu, nous l’avons entendu des milliards de fois! répondis-je.
– Justement, une fois de plus ou de moins ; quelle différence? Elle est magnifique cette phrase, c’est ce qui compte.»

Cette réponse (dont le naturel et l’évidence me laissèrent pantois) définit assez bien le musicien qu’est Pierre-Yves Plat. Assumant sa culture classique comme un atout majeur de créativité et non comme un poids, libéré des angoisses qui ont torturé les musiciens du vingtième siècle (« Tout a été dit, etc »), il a choisi en connaissance de cause une voie difficile, parce que boudée par la mode, qui ne délivre des diplômes de créativité qu’à ceux qui la servent. Peu lui importe, il sait que le seul moyen d’être créatif, c’est d’être soi-même. »

Fabrice Eurly, février 2005